美术学院吉利汽车设计大赛作品（中国汽车设计大赛获奖作品）

今天给各位分享美术学院吉利汽车设计大赛作品的知识，其中也会对中国汽车设计大赛获奖作品进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、中国吉利汽车新车标是谁设计的？
• 2、极星携手X美术馆推出艺术车 基于极星1双门GT跑车打造
• 3、畅想平行世界的未来出行 第九届上汽设计国际挑战赛圆满收官
• 4、20年后的水下汽车长什么样
• 5、最牛的三位日本汽车设计师：丰田/本田想挖都挖不到
• 6、解释下吉利汽车的新标志?

中国吉利汽车新车标是谁设计的？

岳贤德。

中新网11月6日电 11月6日,吉利360万全球征集新车标活动划上了圆满的句号。来自安徽大学的岳贤德设计的车标脱颖而出最终赢得金奖，成为代表吉利新形象的新车标。

一个汽车产品的象征和标示，本身并无太多的悬念和复杂，但从吉利这次换标活动的规模和立意来说，其意义已远远超出其换标本身。因为在吉利人眼中，这不是一次普通的换标，也不仅仅是对标识的一次艺术再创造和加工，而是以此为标志，翻开了吉利崭新的一页，这是一个吉利已经发生翻天覆地变化的宣言，其幕后的故事令人感慨。

扩展资料

吉利作为一个民营企业，虽然已经取得一定成绩，但其影响力和奥运会没有可比性，既然定下来征标，360万向全球征集吉利新车标，就这样一个世界企业历史上史无前例的天价诞生了，吉利就是要通过天价换标告诉世人吉利换标的决心和信心：

10年前，吉利出身贫寒，历经坎坷终究小有所成，但随着发展，吉利原先的竞争优势已经成为目前企业前进的禁锢，面对这种惯性思维带来的束缚，吉利并没有束手就擒，而是跳出传统的围城，用360万换标来搭建一个世界聚焦的舞台，来告诉世界一个真实的吉利。

参考资料来源：中国新闻网-吉利换标的真相：解读吉利换标背后的故事

极星携手X美术馆推出艺术车 基于极星1双门GT跑车打造

易车讯 10月29日，极星（Polestar）宣布将与X美术馆合作推出极星艺术车，将会基于极星1双门GT跑车打造。这一独创的持续性项目旨在激发令人兴奋的创作革新，以转变人们与汽车艺术、设计之间的互动及感知方式。目前该项目已正式进入筹备阶段，预计于2022下半年交付并面向公众展示。

极星1

在极星艺术车项目中，X美术馆将邀请优秀艺术家进行创作提案。此次评选旨在寻找年轻和新兴艺术家，激发通过艺术的视角探索未来汽车行业领域更具创新性和可持续性的无限可能。艺术家将以极星1为创作原型，创作属于未来的设计。

极星艺术车是设计演化与可持续创新之间的连接点，其名称来源于极星1——一款由设计主导的高性能GT轿跑（Grand Tourer，豪华旅行车），以删繁就简的设计原则阐述为创造力突破界限的概念。

极星中国和亚太区总裁内森·福肖（Nathan Forshaw）： “X美术馆一直致力于发掘与支持全球各地的新兴艺术家，这与极星不断挑战常规与传统、探索新可能的品牌追求不谋而合。”

X美术馆创始人兼馆长黄勖夫表示：“为大众带来创新的艺术实践是X美术馆所推崇的目标之一，我很期待本次合作可以孵化出一种全新概念下的艺术车，颠覆人们的认知和预期。我们也十分感谢极星能够选择与中国本土的美术馆合作如此先锋的项目。”

艺术与科技的共生交融关系是X美术馆一直十分关注的议题。2020年3月，X虚拟美术馆正式上线。由艺术家、建筑师强家栋设计“建造”，X虚拟美术馆随着展览的更换而不断衍生出新的虚拟空间。与绝大多数展示虚拟化艺术作品的线上展览不同，X虚拟美术馆并不仅仅是实体美术馆的线上***品，也不单纯是对美术馆中所发生***的存档和记录，而是对实体美术馆空间以及艺术项目的延伸。

X虚拟美术馆与X美术馆的非对等关系意在强调两者的差异性，分别探讨如何在虚拟环境以及实体环境两种截然不同的语境下进行艺术生产。这样的非对等关系则更突出了两者各自的独特性与不可替代性：实体美术馆的空间尺度与其中的艺术作品都是对观者五感最直接的调动；而X虚拟美术馆则有游戏一般的寻宝体验，将作品以某种实体空间无法实现的方式进行展示的同时添加彩蛋。X虚拟美术馆中出现的诸多“部件”其实也是从实体美术馆建筑结构中提取制成的。

X虚拟美术馆

在此前举办的X美术馆开馆三年展“终端 _How Do We Begin？”中，曾获X美术馆三年展奖的艺术家刘昕的作品《Living Distance 脱离》是一个名叫EBIFA（Everything Beautiful is Far Away “一切美丽，皆遥不可及”）的自主机械生命体，承载着艺术家的一颗智齿。EBIFA乘坐着蓝色起源火箭到达进入太空，在失重的空间里完成一段表演之后重新进入大气层，降回到地表。

在EBIFA的外太空表演后，艺术家将牙齿的旅程和她在地表上的表演融合，以双频影像装置呈现。***里，火箭发射的纪录片素材与艺术家在水下以及在德克萨斯沙漠中表演的影像混合，在太空任务和梦境仪式之间开辟另一层空间。

在VR体验中，观众则扮演了牙齿的角色，亲身体验这次旅程。在黑暗中诞生的智齿有注定离开的命运，但当它进入另一个黑暗：无限的外太空时，命运发生了意外的转折。

刘昕，《脱离》，2019 

极星始终致力于支持并赋能新兴艺术家创作，使消费者通过全新的方式体验并理解艺术。自2020年起，极星开展了一年一度的极星全球设计大赛，并通过Instagram (@PolestarDesignCommunity) 成立了充满活力的在线设计社区，为世界各地的设计师提供了一个分享灵感、展现作品、探讨设计理念，且可与品牌直接互动的可持续性开放平台。

康拉德·乔勒卡，《极星MMXL》，2020极星全球设计大赛

亚瑟·马丁斯，《“Spanning”电动游艇》，2020极星全球设计大赛

极星在与著名机器人工程师兼音乐人莫里茨·西蒙·盖斯特（Moritz Simon Geist）的合作中，创造了一个前所未有的音乐类别。设计、组装机器人并以意想不到的灵感来源创作音乐，这已经成为莫里茨的个人标志，而这一次，他的灵感缪斯是极星2。

莫里茨首先用极星2的零部件制作了一批机器人。每个机器人都能利用组件内的各种元素提取声音样本。这些样本或是机械的噪音，或是系统中不断变化的电磁场。之后，莫里茨为收集到的声音元素赋予节奏，进行编曲，像演奏乐器一样演奏这辆车。

莫里茨·西蒙·盖斯特，《从声波到音乐》，2021

今年10月，极星与荷兰观念艺术家Thijs Biersteker一起推出了名为《御风而行（We Harvest Wind）》的全新互动装置作品，启发人们通过艺术来思考这个时代所面临的最大挑战——气候危机、污染和可再生能源转化。 

《御风而行》艺术装置，

艺术家Thijs Biersteker与极星可持续发展官弗雷德里卡·克拉伦（Fredrika Klarén）

本次极星艺术车的合作是一次艺术与科技融合的崭新开端，极星将与X美术馆共同提供一个多元化平台，鼓励有才华的艺术家从艺术、科技、创新的角度打破边界，重塑我们的社会。

畅想平行世界的未来出行 第九届上汽设计国际挑战赛圆满收官

易车讯 10月22日，第九届“上汽设计国际挑战赛”总决赛暨颁奖典礼在上海汽车博物馆举行。历时7个月，覆盖中国、欧洲两大赛区，经过层层选拔，最终，来自中央美术学院的徐康睿斩获一等奖，二等奖则被华侨大学的迟钰缤、南京理工大学的聂启舟摘得，广州美术学院的李昕宇、英国皇家艺术学院的刘若淙、北京理工大学的吕艺丰、鲁迅美术学院的石明远获得三等奖。

上汽乘用车党委书记兼副总经理黄建英先生为一等奖选手颁奖

上汽培训中心主任兼上汽教育基金会副理事长蒋建华为二等奖选手颁奖

上汽技术中心副主任康华平（右一）、上汽乘用车公司纪委书记、工会***甘岗（左一）为三等奖选手颁奖

本届大赛以“探索未来平行世界”为主题，从3月发布任务书以来，吸引了近百家海内外知名院校学生的投稿。经过上汽设计评审团队和特约跨界设计专家评审团的公正严苛考评，获奖作品正式出炉。这些设计感十足的获奖作品，突破了传统的设计局限，从创新、多元的视角，融入对平行世界未来出行相关生活方式与价值观念的思考，展现了年轻设计师不设边界的想象力及创造力。

作为享誉全球的专业汽车设计赛事，上汽设计国际挑战赛自2013年创办至今已有9年，共收到来自全球知名院校的几千份创新汽车设计作品，成功制作了169台精美的模型，为上汽乘用车、更为全球汽车设计提供了丰厚宝贵的年轻思潮。

与此同时，大赛还不断挖掘和培育人才，吸纳了220名学生在上汽实习，招聘近百名年轻设计师加入上汽设计大家庭。这些年轻设计师，为上汽乘用车旗下产品的量产设计做出了很大贡献。凭借着多年的实力累积，上汽设计国际挑战赛已成为汽车界创新人才的重要孵化平台，为全球汽车设计产业输送了一大批优质人才。

上汽技术中心副总设计师兼全球设计总监邵景峰做赛事介绍

在全球汽车一体化、年轻化的趋势下，上汽乘用车始终高度重视汽车设计前瞻性和原创性，致力于为用户打造具备国际视野、东方审美和未来科技感的车型，旗下荣威、MG、R汽车都将这一理念践行。

荣威品牌去年焕新推出数字律动设计理念，并接连带来了荣威RX5 PLUS、荣威iMAX8、全新荣威Ei5、荣威i5 GT等一系列高颜值车型，深受市场与用户好评。MG家族设计语言已进化到燃动科技美学设计理念，MG ONE就是该理念下的最新成果，新车创新***用“一体两面”的设计形式，将智能时代的个性“潮”车气质诠释得淋漓尽致。R汽车***用了全新集智设计理念，推出ER6、MARVEL R等智能纯电汽车，其中，ER6凭借简洁纯粹的产品形象斩获了2020中国设计红星奖银奖，彰显了品牌的原创设计实力。

当前，汽车产业在“新四化”浪潮席卷下迎来了新的变革，优秀设计人才在竞争愈发激烈的市场中将扮演更为重要的角色。未来，上汽乘用车将继续倾注***挖掘和培养人才、为设计人才提供展示平台，以设计驱动产品创新，持续为用户带来超越时代的出行新价值、新体验。

20年后的水下汽车长什么样

20年后的汽车长什么样？Polestar在今年夏季开启了极星全球设计大赛（Polestar Design Contest），邀请专业设计师和在校学生，以“Pure纯粹”为主题，希望设计一款前瞻、创新的汽车或周边产品，并尝试在2040年进行投产。近日，官方正式宣布了设计大赛的优胜者名单，接下来让我一起看看设计师们的脑洞究竟有多大吧。

专业设计组冠军：极星MMXL模型

来自波兰的Konrad Cholewka凭借其“Polestar MMXL”赢得了专业设计师组的冠军，该作品是一款纯电动的无人驾驶汽车，外观是由一个圆柱形状与一个长方体相交而成，复杂交错线条让其设计感更为丰富，同时也更具未来感。







进入车内，不得不惊叹设计师的想象力，该车并没有传统意义上的车门，只能从车尾进入；内部则更像是一个小客舱，拥有驾驶位和客厅，甚至还设计了专门挂衣服的区域，整体设计理念偏向居家和社交。此外，内饰还***用了大面积家装的设计元素，并表达了对几何学纯粹美感的解读。

学生组冠军：Polestar 40

专业设计师更加注重设计美感，而学生组的作品则更为大胆且“奔放”。来自印度的Siddhesh Bhogale设计的“Polestar 40”就赢得了学生组的冠军，他们设计的作品是一艘新型***。





该作品展望了未来20年的交通模式，届时电能将被用来为***提供动力，并且在偏远地区还能通过太阳能进行发电。该***的外观***用纺锤状的设计，并融入了极星的设计语言，看上去非常具有科幻感。虽然该作品仅仅呈现出一个大致轮廓，但学生们天马行空的想象力还是能够给到行业一定的启发作用。

其他优秀作品：

据了解，此次设计大赛，极星共收到了数百份国际化设计师团队的作品，主要来自于印度、韩国、日本、德国、美国、瑞典、巴西、波兰和中国。并且这些设计作品的范围很广，从超级跑车到北极探险车，从个人移动出行解决方案到水上船只，应有尽有。



『概念跑车Polestar C』



『电动hypercar X皮卡 Polestar 5设计』



『Spnning电动游艇』



『超级电动跑鞋Polestar AR』

极星设计总监马克西米利安·米索尼先生表示：“我从这些才华横溢的学生和经验丰富的专业设计师身上备受鼓舞，受益匪浅。”据了解，这些获奖设计作品将以1:5的比例制作成模型，先在线上亮相并进行展览，随后会在全球极星空间进行巡展。你认为以上作品哪一款最具想象力？不妨在评论区进行讨论。

最牛的三位日本汽车设计师：丰田/本田想挖都挖不到

在之前内容中，我给大家介绍了赖平、张帆、邵景峰三位最有代表性的华人设计师，看完之后，想必很多人心中会有一个疑问，那就是作为世界 汽车 强国的日本，又有哪些设计牛人呢？

众所周知，日本在 汽车 技术研发领域人才济济，几十年来诞生了一批又一批卓越的 汽车 工程，然而很多人不知道的是，日本在 汽车 设计领域，同样不乏***级人物。由于篇幅有限，接下来我依旧从中选择三位进行详细介绍，他们分别是前日产高级副总裁兼首席创意官——中村史郎、前宾尼法利纳设计总监——奥山清行、马自达常务执行董事兼设计本部本部长——前田育男。

开山立派——中村史郎

中村史郎1950年出生于大阪市，1***4年毕业于东京武藏野美术大学（Musashino Art University）的工业设计专业。东京武藏野美术大学是日本知名艺术院校之一，包括无印良品（MUJI）艺术总监原研哉在内的不少日本设计界强人也是从这里出来。

中村史郎毕业后到五十铃（isuzu） 汽车 公司从事整车设计，工作不久后，五十铃被通用 汽车 收购，总公司鼓励他到美国艺术中心设计学院深造。在那里，他受到西方现代设计美学的熏陶，对于他后来融贯东西、独树一帜的设计理念起到很大帮助。

上世纪八十年代正值日本泡沫经济的巅峰时期，日本 汽车 市场对性能车和跑车的需求极大，催生出一系列高精尖技术的新车型，连五十铃这种以生产商用车为主的车企都加入到这股浪潮之中。于是在通用 汽车 的协助之下，五十铃远赴欧洲成立了一个 汽车 设计中心，由中村史郎担任主管。

在欧洲工作期间，中村史郎领衔一众新锐设计师（包括现任吉利 汽车 设计副总裁Peter Horbury），推出了COA、Costa等一系列概念车，当然，最令人难忘的当属4200R概念车。

五十铃4200R概念车发布于1989年东京车展，一经亮相，便吸引了无数目光和设计界一致的好评。这款车拥有极具速度感的轮廓，大胆地取消了车身B柱，同时具备当时普通跑车难以企及的车内空间，更重要的是，它融入了中村史郎对于日本文化的理解，营造出与当时欧美主流设计截然不同的美感。

很可惜的是，这款“天才之作”后来随着日本经济泡沫破裂无疾而终。1993年，五十铃决定专注于制造SUV和商用车型，从小型轿车市场完全退出，所以4200R项目也没有了下文。倘若当时它正式量产的话，或许有资格与本田NSX、丰田Supra以及日产GT-R相提并论，毕竟它除了造型惊艳之外，机械工程方面还获得了路特斯、欧宝等多家当时通用旗下技术流厂商的鼎力支持。

19***年，中村史郎再度迎来高光时刻，他所设计的五十铃Vehi Cross实现了量产，这款车外观极其前卫大胆、独具魅力，更重要的是，此乃全世界第一款跨界车，等于说他开创了一个全新 汽车 品类。虽然Vehi Cross后来市场表现一般，但是让中村史郎成为 汽车 设计领域里一颗冉冉升起的新星。

当卡洛斯·戈恩执掌雷诺-日产联盟之后，很快就在1999年把中村史郎挖了过去。当时戈恩指出，功能主义的时代已经过去，新时代 汽车 市场的竞争重点将从技术转移到设计，于是担任设计总监的中村史郎被赋予了更多期待，而他也正准备在日产撸起袖子大干一场。

中村史郎把他的天赋和才华毫无保留地贡献给日产。2002年，入职没多久的他便交出第一个出色作品——350Z，这款小跑车是Z系列第五代车型，此前第四代在1996年就已经停产。不得不说，涅槃重生的350Z为日产以及戈恩挣足了面子和里子，上市后仅用2年时间全球销量就超过了20万辆，绝大部分销往欧美市场。

如果要说中村史郎的巅峰之作的话，那么非GT-R R35不可。以如今眼光看来，GT-R无疑是日本“国宝级”超跑、 汽车 史***存在，但实际上，其前五代的影响力只是局限于日本车迷以及小众赛事之间，真正让这个系列在世界范围内声名鹊起的，正是中村史郎所设计的第六代GT-R（即R35）。

在接到设计GT-R R35的任务之后，中村史郎并不希望这款车像欧洲超跑一样傲气逼人、高不可攀，而是希望通过这款车让全球市场看到日本品牌超跑的独特理念，即性能卓越、形象亲民、性价比高。后来的结果我们也都知道了，GT-R R35量产后，立马成为全球 汽车 界的焦点，后来跟一众欧洲超豪华品牌跑车的较量中，它也毫无逊色。

GT-R R35吸取历代GT-R的设计精髓，作为一台超跑，其攻击性元素并不多，许多灵感反而来自于日本动漫里的机器人角色，与此同时，为了让这台车满足全球消费者的审美，中村史郎将“溜背”、“四圆尾灯”等主流元素融入其中。最终，GT-R R35成为超跑界里特立独行的存在，就像东亚文化圈里面的“侠客”一样，受到万千追捧。

从1999年加入到2017年退休，中村史郎在日产主导了数十款重要车型的设计，我们所熟悉的天籁、轩逸、骐达、逍客等车型都在他的作品名单中。可以说，在戈恩所领导的日产品牌复兴之路中，中村史郎功不可没，从家用车领域到跑车领域，他都有杰出作品，帮助日产在品牌价值和销量两方面都取得飞跃式发展。

日产逍客

日产cube

2010年，在全球著名 汽车 杂志《CAR》出版的《设计权势榜》上，中村史郎高居第三名。因为他除了为日产设计出一款款美观又实用的车型之外，更让全世界知道除了欧美以外，还有一种叫做日本设计。

宾法武士——奥山清行

中村史郎向世界宣告日本本土设计也可以傲立于世界 汽车 设计之林，比他小9岁的奥山清行则用其才华证明，日本人设计欧洲跑车也可以做到信手拈来。

奥山清行的 汽车 设计梦想起源于1***0年的大阪世博会，当时他第一次亲眼目睹了法拉利 512 Modulo概念车，瞬间为其着迷。法拉利512 Modulo由宾尼法利纳事务所的著名设计师保罗·马丁操刀，***用车门和前挡风是一体式设计，开启时整体上扬再向前移动，四个车轮则几乎是全部包覆在整体造型之内，整副造型极具科幻感。少年时期的奥山清行觉得，法拉利 512 Modulo就如同***里面那自己梦寐以求的太空飞船一样，所以从那时起，他便暗自决定将来要成为一名 汽车 设计师。

与很多普通人不同的是，奥山清行在后来成长过程中，始终不曾放下年少时期的 汽车 设计梦想。于是在1986年，27岁的奥山清行从 汽车 设计师的“梦工厂”——美国艺术中心设计学院交通工具设计专业顺利毕业。之后，他回到日本，在东北艺术工科大学任客座教授，同时开始参与初代本田NSX量产车设计项目。

上世纪八十年代，本田正值鼎盛时期，F1的比赛成绩和制造经验早就让其拥有了制造超级跑车的能力，当时本田NSX所对标的，便是法拉利、保时捷旗下超级跑车。在这种情况下，本田选择让一位初出茅庐的年轻设计师深度参与其中，由此可见其对于本土人才的重视。

1989年，本田NSX量产车先后在芝加哥车展和东京车展上亮相，其凭借低矮的车身、犀利的线条和前卫的座舱设计收获了极大反响。值得一提的是，这台车首次融入了奥山清行重要的设计思路，那就是“机械必须服从于人”。

在完成本田NSX项目之后，奥山清行先后任职于保时捷和通用，曾在赖平团队里辅助设计过第五代保时捷911（996）等车型，也曾主导设计过第四代雪佛兰科迈罗，但没有一个算得上其个人的成功代表作。

第四代雪佛兰科迈罗

直到2002年在宾尼法利纳事务所设计出法拉利恩佐ENZO，他才总算迎来个人职业生涯第一个高光时刻。也正是从这时起，奥山清行逐渐开始确立了自己的设计风格，即后来他自己所总结的“现代、简约、永恒”。

法拉利恩佐ENZO是一款以法拉利创始人命名的跑车，由此可见其在法拉利车系当中的分量。无论对于哪位设计师来说，这都是一项极具心理压力的任务，因为如果设计得不好，不仅可能影响法拉利与宾尼法利纳长达半个世纪的合作，而且本人也难免会有遗憾。

接到这个重担之后，奥山清行进行了反复斟酌，他认为，太 时尚 容易过时，太复杂容易失去识别性，必须设计一款能够匹配恩佐·法拉利先生的***人生并且历久弥新的车型。后来，他从法拉利F1赛车F2002上汲取灵感（比如鼻锥），设计出简约却又战斗气息极盛的法拉利恩佐ENZO。当新车展现在世人眼前时，可谓技惊四座，令无数富豪垂涎三尺。

奥山清行凭借法拉利恩佐ENZO奠定了他在国际 汽车 设计圈的地位，随后在2006年亮相的法拉利 599 GTB Fiorano，又一次让大家折服于其设计才华。法拉利 599 GTB Fiorano不像法拉利恩佐ENZO那般锋芒毕露，而是展现出流畅的美感。

除了法拉利之外，奥山清行在担任宾尼法利纳设计总监的期间，还给玛莎拉蒂品牌做过不少设计工作。玛莎拉蒂总裁Quattroporte是奥山清行的得意作品之一，玛莎拉蒂Birdcage 75th概念车则是致敬30年前那台让他燃起 汽车 设计梦想的法拉利 512 Modulo概念车。

玛莎拉蒂总裁Quattroporte

玛莎拉蒂Birdcage 75th概念车

后来，奥山清行因为与公司高层设计理念不同选择离开宾尼法利纳，回到自己的出生地日本山形县建立了自己的设计公司——KEN OKUYAMA DESIGN奥山清行设计事务所。此后奥山清行很少涉足 汽车 设计，更多的时间用来琢磨一些自己感兴趣的东西，比如眼镜、家具、办公桌椅等等，甚至他还为日本列车和高达模型做过设计。

魂动之父——前田育男

提到马自达这个品牌，如今很多人马上联想到的关键词已经不再仅限于转子发动机，也许还包括魂动设计。魂动设计以***、运动著称，然而令人没想到的是，其缔造者却是一位低调寡言、性格清冷的人，他叫前田育男。

“其实我从未想过要成为一名 汽车 设计师，但可能受到家庭环境潜移默化的影响，令我一直以来都想要创造出某种新的东西。”这句话是前田育男在回忆过往时所提到的。与其他追求个人梦想的 汽车 设计师们不同，前田育男是子承父业，其父名为前田又三郎，也曾担任过马自达设计本部本部长，并且是***转子跑车RX-7的首席设计师。

由于从小受到父亲影响，前田育男自然而然地走上设计的道路。1982年，23岁的他从京都工艺大学毕业，随后加入父亲所在的马自达 汽车 公司。从那之后的十几年时间里，前田育男先后在日本横滨、美国加州、日本广岛、美国底特律（福特借调）的设计工作室担任先行设计开发的工作，早期在 汽车 设计圈内并没什么名气。

2000年，前田育男被调回日本，并被任命为其父代表作品RX-7的后继车型RX-8的首席设计师，总算迎来机会证明自己，而他最终交出的作品也没让马自达方面和车迷们所失望。

马自达RX-7

很有意思的是，直到RX-8面世前三个月，其父前田又三郎也是只听说自己儿子参与了这个重大项目。后来有一天，前田育男忐忑地拿着RX-8宣传手册给父亲看，并询问他对这款车的看法。老爷子当时的评价道："哇，这款车真不错，完全符合马自达一贯追求的动感表现的设计理念。"这才让他松了口气。

马自达RX-8

RX-8之后，前田育男还先后主导设计了马自达2和马自达2劲翔。虽然是子承父业，但前田育男认为，他的设计理念与父亲有很大不同，父亲的设计风格属于静谧有序型，主要反映简化性和功能性的趋势，而自己则是希望挣脱这些趋势的束缚，更多地表现充满 情感 的感性元素。

马自达2

2009年，前田育男继续走向了父亲走过的道路，被任命为马自达设计本部本部长。“说实话，当时被原社长今井先生问起要不要就任设计部TOP的时候，脑海中是一片空白的。但是，我并没有拒绝的理由。再然后，我就决定欣然接受了。”

前田育男在成为新一任马自达设计本部本部长之后，没隔多久便发布了“魂动设计”理念，随后一向低调的他开始“疯狂输出”，向业界展示什么叫厚积薄发。

SHNARI靭概念车

2011年，前田育男率领设计团队推出魂动(KODO)设计主题以及概念车型SHNARI靭；2013年，基于新设计理念的马自达6阿特兹入围全球年度车型设计大奖TOP3；2014年，马自达3昂克赛拉入围全球年度车型大奖以及全球设计大奖TOP3；2016年，马自达MX-5荣登全球年度车型大奖以及全球设计大奖；2016年，马自达CX-3入围全球年度车型设计大奖TOP3……

马自达6阿特兹

全新马自达3昂克赛拉

随着“魂动设计”的各个车型在全球顶级奖项评选上大放异彩，前田育男已然从小有名气变为宗师级人物，然而他始终没有停下“CAR as ART造车如艺”的步伐。如今，“魂动设计”已经再做突破，来到“魂动2.0”时代，前田育男仿佛要用设计的生命力给这个品牌注入奔涌不息的灵魂。（图/文/摄：太平洋 汽车 网 朱仕永）

解释下吉利汽车的新标志?

设计灵感源自东方神鸟“朱雀”

岳贤德的这款主题为“雀起东方、雄视寰宇”的设计，是一幅***用立体构图的金属标志，主体图案是一只昂首傲立的东方神鸟——“朱雀”的形象，形似英文“G”、数字“6”、中文“吉”。

按照岳贤德的设计思路，是将“朱雀”幻化，以傲起之姿雄视全世界，象征着源起中国的吉利将如神鸟般傲立国际；设计主体是刚劲有力的曲线构图，象征吉利事业根基牢固、稳如磐石；多层的曲线设计则如叠叠巨浪，一浪高过一浪，象征吉利事业蒸蒸日上、蓬勃发展。似乎正切合了一贯以低端轿车形象示人的吉利“脱胎换骨”的梦想。

吉利方面给予这个价值200万元的新车标的注解是：椭圆形为基本图形构架，表示椭圆形在动态中是最稳定的，预示并祝愿吉利的事业稳如磐石，在风雨中屹立不倒；吉利神鸟以傲起之势雄视全球，预示吉利汽车的美好愿景。

谈起作品的创作，岳贤德说，“吉利”这个词本身就很中国化，有吉祥的意思。于是就想到一些中国传统的东西，如凤凰、灯笼、龙等一些很中国的有“吉利”寓意的象征物。在反复创作过程中，他觉得吉利在如此短的时间发展如此迅速，犹如东方刚刚苏醒的神鸟在傲视全球，这些中国元素最能体现吉利品牌的发展。

击败全球设计师独揽“***奖”

今年1月9日，吉利集团在北京突然召开新闻发布会，宣布斥资360万元设立征标专项基金(其中***奖1名，奖金200万元人民币)，开始在全球范围内征集新车标。

此后，全球超过9

000家各类媒体连续报道了吉利本次新车标征集的相关工作。

来自吉利征标组委会的数据显示，截至吉利此次征标截稿日，该组委会共收到海内外有效稿件12205份。这些稿件来自全球100多个国家和地区。

此后，金奖侯选作品，来自安徽大学艺术学院平面设计专业的岳贤德和上海设计师杨优睿的作品在网上公示并接受公众投票。11月6日，在吉利新车标现场揭晓过程中，主办方首次引进PK机制，杨优睿和岳贤德两名金奖候选人通过现场陈述PK，由

专家、领导、媒体、设计师、吉利用户组成的66名评审团现场评审。

最终，22岁的岳贤德以压倒性的优势战胜对手，将200万元的金奖奖金收入囊中，他的设计作品也将成为代表吉利新形象的新车标

美术学院吉利汽车设计大赛作品的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于中国汽车设计大赛获奖作品、美术学院吉利汽车设计大赛作品的信息别忘了在本站进行查找喔。